Kreslenie je úžasná technika, ktorá umožňuje vytvárať zobrazenia pomocou čiar. Používajú sa na to rôzne materiály, ako ceruzka, pero, uhlík alebo tuš. Bez ohľadu na to, či ide o technické kreslenie (napríklad návrh budovy alebo inžinierskej siete) alebo o výtvarný prejav, kreslenie je skvelý spôsob, ako rozvíjať kreativitu a jemnú motoriku.
Základy kreslenia
Pri kreslení máte k dispozícii v podstate len čiaru. Rozdiel medzi kreslením perom, ceruzkou (grafitovou tuhou) a uhľom spočíva v tom, že niektoré materiály umožňujú, aby čiara mala rôzne vlastnosti - hrúbku alebo sýtosť. Pomocou rôznych druhov šrafúr a textúr môže kresliar dosahovať aj tmavé miesta na obrázku.
Základom kresby je teda vždy čiara. Pri pohľade na takúto kresbu potom vidíte pekne spracované poltóny, ktoré sa skladajú z tisícov ťahov a čiar. Na výslednom obrázku to však nie je vidieť, iba pri veľmi detailnom pohľade.
Kreslenie si vyžaduje veľa hodín tréningu. Na obrázkoch detí je často jasné, čo chcú povedať alebo nakresliť. Aj keď tvary často nemajú nič spoločné s realitou, pozorujeme tu zaujímavú vec - prácu so symbolom. Správne umiestnené čiarky môžu slúžiť na vyjadrenie očí alebo vtákov na oblohe. Práve istá miera abstrakcie je typickým znakom kresby, najmä ak kresliar pracuje s kontúrou.
Rozvoj kresliarskych zručností
Kreslenie, podobne ako iné zručnosti, sa môže cvikom rozvíjať a zlepšovať. Ak sa mu budete venovať niekoľko hodín denne, môžete dosiahnuť nečakane dobré výsledky už za pár mesiacov. Talent je, samozrejme, výhodná vec. Dajte dieťaťu ceruzky, papier a čas. Ideálny by bol aj príklad. Keď dieťa vidí, že iní kreslia, bude to skúšať o to ochotnejšie. Nič iné však netreba.
Prečítajte si tiež: Ako kresliť s batoľaťom
Pozorujte, či dieťa baví kreslenie alebo pri prvej príležitosti ide von hrať futbal alebo počúvať hudbu. Ak dieťa pri niečom vie udržať pozornosť, je to signál. Ak sa k tomu vracia častejšie, asi ho to baví, a to je takmer to isté ako talent.
Ak sa teda vy alebo vaše dieťa chcete naučiť kresliť, môžete začať tým najjednoduchším - kúpte si obrázky na kreslenie, vymaľovánky. Na takomto málo tvorivom cvičení si dieťa či začiatočník môže spraviť prvé cvičenia, ako sa drží ceruzka, ako ňou treba pritlačiť. Potom si môžete vyskúšať nejaké celkom ľahké kresby. Zatiaľ si nedávajte žiadne veľké ciele. Stačí, že vôbec načmárate niečo, čo má tvar. Neriešte kompozíciu, ani kvalitu, či presnosť.
Tipy a triky pre začiatočníkov
Pri kreslení sa nenechajte odradiť neúspechom. Prvé kreslené obrázky nebudú príliš "umelecké", ale to nevadí. Ak vás táto činnosť baví, čoskoro sa zlepšíte. Môžete sa pozrieť na obrázky na kreslenie pre začiatočníkov. Jednou z ciest je, že si ako predlohu zvolíte nejakú kresbičku, ktorá sa vám páči.
Pre začiatok si vyberte radšej obrysovú kresbu. Seriály ako sú Miazgovci, Tom a Jerry, či Simpsonovci sú ideálnym kandidátom na prvé cvičenia. Budete asi veľmi prekvapení, keď zistíte, ako vám to nejde a nejde a nejde. Originály majú švih. Nakresliť to len tak od oka už chce veľa skúseností. Väčšina karikaturistov síce pracuje s veľmi jednoduchými postavičkami, tie ale majú svoj zmysel a anatómiu. Ak si pozriete seriál Tom a Jerry, všímajte si kresby. Niektoré sú majstrovské! V iných dielach sú postavičky ako zle prekreslené amatérske pokusy. Potom si pozrite titulky a uvidíte úplne jasnú súvislosť. Jednoducho ani profesionálni kresliari animovaných filmov to nezvládajú.
Pri takomto cvičení sa vlastne začínate učiť preniesť na papier nejaký už existujúci tvar. Skúste si starý trik profesionálov! Nebojte sa skicovať. Nakreslite si jemne ceruzkou obrázok. To umožní opravovať, upresňovať. Keď máte skicu hotovú, použite pero s tušom a kresbu nakreslite presne priamo na pôvodnú skicu ceruzkou. Počkajte niekoľko hodín, kým tuš dokonale zaschne. Kresbu ceruzkou vygumujte. Aj pri iných druhoch kreslenia však budete bežne skicovať. Nebojte sa preto hneď od začiatku kresliť najskôr celkom jemné ťahy.
Prečítajte si tiež: Rozvíjanie kreativity detí kreslením
Jeden z tipov je aj Youtube. Nájdete tam asi aj desaťtisíce videí. Mnohé sú síce len ochutnávkou na rôzne platené kurzy kreslenia, ale to nevadí. Aj ochutnávka je často dobrá. Ideálne je, ak vás od začiatku bude niekto viesť, najlepšie skúsený kresliar. Naučí vás vidieť problémy, ktoré si človek sám zvyčajne nevšimne.
Určite je dobrým nápadom skúšať prekresliť obrázky, ktoré sa vám páčia. Tak ako sa pozeráte na videu že niekto postupuje, robte to isté hneď aj vy na papieri pred sebou. Nevadí, že vlastne odkresľujete cudzí obrázok. Nevadí, že to možno bude nepresné. Ide o to, že sa učíte a cvičíte. Dôležité je, že testujete a skúšate.
Kreslenie podľa predlohy
Môžete skúšať ceruzkou prerozprávať obrázok. Táto technika je obľúbená, ale asi každý umelec vás bude od nej odhovárať! Je to skratka, a skratky nefungujú. Fotografia je dvojdimenzionálny objekt. Uľahčuje prácu.
Odporúčam cvičiť si kreslenie podľa skutočných objektov v priestore. Je to ťažšie, ale viac sa naučíte. Navyše to na obrázkoch takmer vždy vidieť. Najmä krajinky môžete kresliť aj tak, že ako základ si spravíte pár skíc v reálnej situácii. Buď si postavíte zátišie, alebo pôjdete kresliť krajinku.
Samozrejme, ako začiatočníci nebudete hneď kresliť náročné scény ako je akt, či väčšie zátišie. Nakreslite stoličku. Čím bude jednoduchšia, tým lepšie. Na začiatok stačí nočný stolík či skriňa. Zistíte, aké ťažké je zachytiť správne perspektívu. Nakreslite vázu, alebo fľašu, alebo pohár. Nakreslite drapériu. Hoďte pred seba jedny tepláky a vedľa nich nejakú lesklú tkaninu. Alebo ich nechajte visieť na vešiaku a hneď môžete začať kresliť. S hrôzou zistíte, že na obrázku vznikne fľak, ktorý nemá s predlohou nič spoločné. Na tomto cvičení sa budete učiť kresliť poltóny. Priložte ruku s ceruzkou k papieru a nakreslite - tú ruku s ceruzkou. Zistíte, že nakresliť ľudskú ruku je úloha aj na rok cvičenia. Zoberte si zrkadlo a nakreslite svoju tvár.
Prečítajte si tiež: Diagnostika ABKM u 6-mesačného dieťaťa
Tieto cvičenia si spravte hneď - jedno po druhom. Nakreslite si všetky cvičenia a nakreslené obrázky si označte dátumom a odložte. Aj zlé skice! Ako si prejdete niekoľko takýchto cvičení, pozorujte, či vás to baví.
Hľadanie odbornej pomoci
Zatiaľ čo úplné začiatky môžete absolvovať sami, neskôr je to už iné. Ak sa chcete naučiť kresliť dobre, nájdite si odbornú pomoc. Vaše práce by ste si mali pravidelne nechať posúdiť nejakým umelcom, ktorý rozumie kresleniu. Typické je, že kým neviete kresliť, neviete ani vidieť chyby. Nedokážete teda odhaliť na čom treba zapracovať. Také stretnutia budú často nepríjemné. Skúsený výtvarník vždy nájde chyby. Vidí, že ide o začiatočnícku prácu. Pritom vy by ste predsa len radi boli pochválení. Viete, koľko námahy ste do práce dali. A už sedíte s odborníkom. Ten listuje vaše práce a namiesto pochvaly ukazuje samé problémy. A čo je horšie - má pravdu.
Nájdite si výtvarníka, alebo kresliara, maliara. Poohliadnite sa po ľudovej škole umenia. Prezrite si v okolí nejaké kurzy kreslenia. Neskôr vám váš lektor môže dávať aj úlohy.
Technická stránka kreslenia
Asi každý výtvarník vám odporučí, aby ste pracovali s papierom a ceruzkou. Navštívte predajňu s umeleckými potrebami a vyberte si čo potrebujete. Práca s reálnymi materiálmi je výhodná, aj keď sa nedá toľko opravovať.
Ak chcete kresliť digitálne, môžete to spraviť aj na bežnom tablete či na mobilnom telefóne s väčším displejom. Existujú aplikácie ako Procreate a mnohé iné, ktoré umožnia kresliť prstom, alebo stylusom priamo na tablete. To síce vyzerá efektne, ale v praxi narazíte na mnoho rôznych zbytočných problémov.
Vážnejším variantom by bolo pracovať s počítačom. Aj tu sa dá použiť tablet, ale nejde o tablet ktorý pozná každý. Tablet vo výtvarnom svete znamená polohovacie zariadenie, ktoré ovládate špeciálnym perom. To sníma vaše pohyby, tlak, ťahy a prenáša ich do počítača. Príslušný program potom vie tieto pohyby interpretovať a simulovať kresbu ceruzou, štetcom či sprejom. Asi najznámejší a najvýkonnejší program na kreslenie je Corel Painter. Najznámejšie tablety na kreslenie sú od firmy Wacom, avšak siahnite po drahších modeloch. Radšej menší a drahý, ako väčší a lacnejší.
Kreslenie na počítači s použitím takejto profesionálnej techniky má zmysel, ale ani takéto veci nie sú asi ideálne na začiatok. Predsa len kúpiť si drahší tablet a potom zistiť že vás kreslenie nebaví? Kreslenie sa ešte stále vníma ako technika, pri ktorej vznikajú fyzické, existujúce diela v reálnom svete, nie digitálne produkty. Cvičte preto na papieri. Neskôr, ak vás zláka počitač, môžete kresliť aj na ňom.
Cvičenie a trpezlivosť
Kreslenie, ale aj hra na hudobný nástroj, či iná zručnosť chce cvik. Chce to stovky a stovky hodín práce, ktorá je niekedy aj nudná. Nedarí sa. Buďme ale realisti - viac ako tie 4 až 5 hodín denne sa dá kresliť a maľovať dosť s problémami popri inom zamestnaní. Je to skôr scenár, ktorý sa týka detí. Ak dieťa absolvuje strednú školu a potom vysokú, vtedy je s remeslom naozaj v kontakte tých 4 až 5 hodín denne.
Potom totiž je ešte otázka ČO KRESLIŤ! Až tu sa začína rodiť to, čo sa volá umenie. Ako pomocou kresby vyjadriť niečo, čo presahuje samotný papier, ceruzku, či talent ktorý umožní načarbikovať peknú kresbičku. Samozrejme, nemusíte ašpirovať hneď na majstrovskú úroveň, či prvú ligu. Aj mňa baví nakresliť si na vychádzke nejakú krajinku, alebo odkresliť koňa podľa fotografie. Takéto obrázky nemajú žiadny umelecký rozmer.
Kreslením sa ideálne pripravujete na mnoho ďalších tvorivých aktivít. Aj keby ste plánovali pracovať na grafike pre reklamnú agentúru, ceruzka v ruke je vždy výhoda. Aj keby ste plánovali výhradne digitálnu grafiku, neutečiete pred tým, že rukou musíte robiť tie malé pohyby. No a tie sa inak ako dlhodobou praxou nezískajú. Nemyslite si, že vás počítač zachráni. Naopak. Profesionálna práca grafika väčšinou začína tam, kde prestanete používať myš. Pri práci s počítačom sa používa takýto (alebo lepší) tablet. Na obrázku je lacnejšia, neprofesionálna verzia. Na bežnú prácu stačí. Tablet na rozdiel od myši umožní aby ste rukou kreslili v pre ruku prirodzenej polohe. (Ak sa vám myš zdá normálna, skúste sa ňou podpísať…) Navyše pri kreslení je rozhodujúce aj to, či je ceruzka citlivá aj na tlak. Niečo chcete kresliť tmavou farbou, niečo takmer jemne a bez prítlaku na pero. Akokoľvek idú dáta bez papiera priamo do počítača, na vstupe zas len zostanú vaše prsty.
Kreslenie tváre ceruzkou
Chcete sa naučiť, ako nakresliť tvár ceruzkou s pozoruhodnou presnosťou a výrazom? Kresba tváre ceruzkou môže byť pre začínajúcich umelcov veľkou výzvou, ale nebojte sa!
Základné princípy kreslenia tváre
- Orientačné línie: Začnite ľahkými ťahmi ceruzkou nakreslením oválneho tvaru pre hlavu. Potom pridajte vertikálnu a horizontálnu líniu, ktoré rozdelia tvár na štyri rovnaké časti.
- Oči: Na horizontálnej línii umiestnite dva mandľové tvary pre oči. Vzdialenosť medzi očami by mala byť približne šírka jedného oka.
- Nos: Pre nos, položený práve pod stredom horizontálnej línie, nakreslite jemné linky naznačujúce jeho tvar a nozdry.
- Ústa: Ústa nájdete mierne nad spodnou štvrtinou oválu. Začnite jednoduchou líniou pre pery a potom pridajte detaily horného a dolného rtu.
- Kontúry tváre: Teraz, keď máte všetky hlavné rysy na mieste, je čas doplniť kontúry tváre.
- Vlasy: Vlasy nie sú len jednotlivé pramene; myslite na ne ako na objemy a tvary.
Kľúčové kroky k úspešnej kresbe tváre
- Pozorovanie: Prvý krok k úspešnej kresbe tváre spočíva v schopnosti naozaj vidieť a pozorovať detaily. Mnoho začínajúcich umelcov robí chybu tým, že kreslia to, čo si myslia, že vidia, namiesto toho, aby kreslili to, čo skutočne vidia.
- Proporcie: Tváre majú určité proporcie a znalosť týchto proporcií vám pomôže dosiahnuť realistický výsledok. Obecne platí, že oči ležia približne uprostred hlavy od hornej časti hlavy po bradu. Uši sú umiestnené medzi líniami očí a nosa.
- Začíname s oválom: Ako sa naučiť kresliť tvár? Začnite s jednoduchým oválnym tvarom pre obrys hlavy. Potom rozdeľte tento ovál horizontálnymi a vertikálnymi linkami na štyri rovnako veľké časti.
- Detaily: Po nastavení základnej štruktúry môžete pridať detaily ako sú obočie, oči, nos a ústa.
Kreslenie očí, nosa a úst
Oči sú nielen zrkadlom duše, ale aj kľúčom k realistickému vyjadreniu emócií a osobnosti modelu.
- Začnite jednoducho: Než skočíte do komplexných detailov, začnite základným tvarom oka.
- Študujte anatómii: Porozumenie tomu, ako funguje ľudské oko, je kľúčové.
- Stíny a svetlá: Použite tienenie k dodaniu hĺbky a objemu oka.
- Vlasy a obočie: Tieto prvky pomôžu zarámovať oko a dodajú vašej práci ďalšiu vrstvu realismu.
Pri tvorbe portrétu je dôležité venovať pozornosť detailom, ktoré dodajú tvári pravú podobu.
- Základné línie: Najprv nakreslite jemným ťahom základné línie nosa a úst.
- Tvar nosa: Zamerajte sa na tvar nosných dierok a mosta nosa. Nepokúšajte sa všetko vykresliť naraz; postupujte postupne.
- Kontúry úst: U úst začnite s líniou pier, ktorá udáva, kde sa horný ret stretáva s dolným.
- Tienenie: Tienenie je kľúčové pre dosiahnutie trojrozmerného efektu.
Aby vaša práca plynula hladko, nebojte sa experimentovať s rôznymi stupňami tvrdosti ceruziek. Mäkšie ceruzky (napr. 2B) sú skvelé pre tmavšie tienenie, zatiaľ čo tvrdšie ceruzky (napr. H) sa hodia na jemné línie.
Kreslenie tváre z profilu
Kreslenie tváre z profilu môže byť jednoduchšie, než si myslíte!
- Začnite s obrysom hlavy: Najprv nakreslite ovál ako základ pre hlavu. Potom pridajte líniu brady a definujte tvar čeľuste.
- Nastínte umiestnenie oka: Približne uprostred hlavy nakreslite malé ovály ako miesta pre oči.
- Kontúry nosa a úst: Od oka tiahne líniu nadol k koncu nosa.
- Dodefinujte detaily: Pridajte ucho (umiestnené medzi okom a koncom nosa) a dopracujte detaily oka, obočia, pier aj nosa.
Kreslenie vlasov
Vlasy môžu byť pre niekoho nočnou morou, ale nebojte sa! S niekoľkými jednoduchými trikmi pridáte vašim kresbám tváre opravdivý život a dynamiku. Kreslenie vlasov nie je len o čiarach nahor a nadol; je to o pochopení ich toku, objemu a textúry.
- Pozorujte a analyzujte: Než začnete s kreslením, pozorne si prezrite vlasy vášho modelu alebo referenčnej fotografie.
- Základné tvary: Začnite tým, že vytvoríte základný tvar hlavy a potom pridajte veľké hmoty vlasov.
- Svetlo a tieň: Rozhodnite sa, odkiaľ prichádza svetlo.
- Detaily a textura: Keď máte vyriešený základný tvar a svetlo, začnite pracovať na detaile. Pamätajte, že každý typ vlasov má svoju unikátnu textúru. Kučeravé vlasy vyžadujú viac voľných a spirálnych línií, zatiaľ čo rovné vlasy sú o ostrých a priamych líniách.
Techniky kreslenia ceruzkou
Kresbu možno vnímať ako pomocné médium (skica, náčrt, predkresba pre maľbu) alebo ako plnohodnotnú výtvarnú disciplínu. Bez ohľadu na to, mali by ste poznať základné techniky kresby ceruzkou, ako je tieňovanie, šrafovanie, bodkovanie a čmáranie.
Základné techniky kreslenia ceruzkou
- Šrafovanie (hatching): Šrafovanie je najzákladnejšou technikou kreslenia, ktorá je založená na kreslení kratších čiar vedľa seba (rovnobežne) alebo cez seba (v riadkoch a stĺpcoch). Ak sa čiary kreslia kolmo na seba, hovoríme o krížovom šrafovaní (cross-hatching). Hustotu jednotlivých čiar možno meniť rozostupom medzi nimi - čiary blízko seba budú vytvárať tmavé oblasti na kresbe, zatiaľ čo čiary vzdialenejšie od seba sa postarajú o svetlejšie miesta.
- Bodkovanie (stippling): Bodkovanie je veľmi zaujímavou a peknou technikou vhodnou najmä pre trpezlivých výtvarníkov. Linky aj tieňovanie sú tvorené iba pomocou drobných bodiek, pričom tu platí rovnaké pravidlo ako pri ostatných technikách - čím hustejšie je pokrytie jedného úseku bodkami, tým bude pôsobiť tmavšie.
- Rozptýlená kresba (črtanie, scribbling): Rozptýlená kresba, známa aj pod anglickým názvom „scribble“, je jednou z najuvoľnenejších kresliacich techník. Ide o voľné skicovanie po papieri bez presného ukončenia. Čím viac budete po určitom mieste čmárať a skicovať, tým tmavšieho odtieňa v danej oblasti dosiahnete.
Techniky vytvárania textúr
- Frotáž: Frotáž je nepravou grafickou technikou, ktorá spočíva v prenášaní reliéfnej štruktúry na papier. Môže ísť o prenos nerovného povrchu s výraznou textúrou, ako je hrubá omietka múru, kameň, drevená doska, betónový chodník, vlnitý kartón, listy alebo kôra stromov, strúhadlo, hrubý šmirgľový papier či čipka.
- Tieňovanie: Klasické tieňovanie ceruzkou je technika, ktorú zaviedli majstri renesancie. Pozostáva z jemného tieňovania plôch pomocou čiar, pričom intenzita jednotlivých oblastí závisí od ich hustoty, vrstvenia a tlaku na ceruzku. Do tieňovania sa môžete pustiť aj prostredníctvom šrafovania rovnobežnými či na seba kolmými čiarami (krížové šrafovanie).
Zásady tieňovania ceruzkou
- Používajte najmäkšiu ceruzku, ktorú máte k dispozícii.
- Ceruzku držte takmer horizontálne k papieru (naplocho).
- Používajte silný zdroj svetla, vďaka ktorému jasne uvidíte kontrast medzi svetlými a tmavými oblasťami.
- Voľte papier, ktorý nie je príliš hladký ani hrubý.
Lineárna kresba
Lineárna kresba je ideálna nielen pre začiatočníkov, ale aj pokročilých, ktorí si chcú precvičiť svoje pozorovacie schopnosti. Nejde však o obyčajnú obrysovú kresbu - obrys (kontúra) je ohraničujúcou líniou, ktorá sa hojne využíva napríklad v ilustrácii. Pri lineárnej kresbe sa plochy vytvárajú s využitím rôznych druhov čiar, čím je možné dosiahnuť ich rôzne štruktúry. Je pre ňu typický efekt zvlnenej línie, pričom o svetle a tieni vypovedá zosilnenie alebo naopak zoslabenie nakreslených línií.
Výber správnej ceruzky
Výberu vhodnej ceruzky na kreslenie je potrebné venovať dostatočnú pozornosť. Pigment každej tuhy závisí od obsiahnutého množstva grafitu a spevňujúceho ílu. Tuha s vyšším obsahom grafitu je mäkšia a s výraznejšou stopou, zatiaľ čo tuha s vyšším obsahom ílu je pre svoju tvrdosť a slabšiu stopu vhodná skôr na technické kreslenie a geometriu.
Európske značenie tvrdosti
Každá ceruzka disponuje označením stupňa tvrdosti. V rámci európskeho označenia rozlišujeme tvrdosť označovanú číslom 1-10 v spojení s nasledujúcimi písmenami:
- B (black) - čierny
- H (hard) - tvrdý
- F (firm) - pevný
Čím vyššie je číslo na ceruzke v kombinácii s písmenom B, tým je tuha mäkšia a jej stopa intenzívnejšia. Mäkšie tuhy sú spojené s písmenom B a tvrdšie s písmenom H. Prechodné označenie je HB a F.
Školské značenie tvrdosti
Pamätáte si na označovanie školských ceruziek číslami 1, 2 a 3? Toto rozdelenie nájdete v papiernictvách dodnes. Ceruzka č. 1 zodpovedá mäkkej ceruzke B a je vhodná na kreslenie. Ceruzka č. 2 zodpovedá stredne tvrdej ceruzke HB a je určená na bežné písanie, zatiaľ čo č. 3 označuje tvrdú ceruzku H a vďaka svojej nevýraznej stope je vhodná na rysovanie.
Vlastnosti ceruziek
- Tvrdé: Majú veľmi jemnú stopu, nedrobia sa a práca s nimi je precízna a čistá.
- Prechodné: Sú najuniverzálnejšie, vykazujú určitú mäkkosť a ich stopa je stále relatívne jemná.
- Mäkké: Najčastejšie sa využívajú na výtvarné potreby vďaka mäkkej tuhe a intenzívnej stope. Na rozdiel od tvrdých ceruziek majú tendenciu sa drobiť, lámať a rozmazávať.
Pomôcky na kreslenie
Kresba je samostatná výtvarná disciplína, ale slúži aj ako prípravná fáza pre maľbu a iné techniky. Od maľby sa líši lineárnymi ťahmi kresliacim nástrojom, ktorým môžu byť:
- Grafitové ceruzky: Ich náplň je vyrobená z grafitu a možno ju zakúpiť v rôznych stupňoch tvrdosti.
- Pastelky: Používajú sa rovnako ako grafitové ceruzky, ale ich stopa je jemnejšia a sú dostupné v mnohých farebných odtieňoch.
- Uhlíky na kreslenie: Majú veľmi výraznú značku a sú vhodné na veľkoformátový papier.
- Tuš, atrament: Možno ich aplikovať redisperom (s vymeniteľnými násadkami), technickým alebo kaligrafickým perom, husím brkom, obyčajnou špajdľou a exotickým bambusovým perom.
- Popisovače, perá, (fine) linery: Sú k dispozícii v mnohých farbách a šírkach hrotu.
Ostatné pomôcky
- Guma: Na kreslení sa zvyčajne nezaobídete bez kvalitnej gumy. Najväčšiu obľubu si medzi umelcami získala plastická guma.
- Fixatív: Kresba sa pri suchých technikách ľahko rozmazáva. Špeciálny fixačný sprej použite aj po finálnom dokreslení.
- Strúhadlo: Ceruzky musíte udržiavať ostré a strúhať ich čo najčastejšie.
- Blender: Blender je šikovný pomocník, ktorý vám poslúži naroztieranie ceruzky a miešanie pasteliek.
Ako začať kresliť?
- Kombinujte ceruzky s rôznou tvrdosťou: Lepšie sa vám s nimi bude modelovať priestor.
- Základy kreslenia ceruzkou začnite trénovať na jednoduchých tvaroch: Ako napr. kvety a ovocie.
- Kreslite s jemným tlakom na ceruzku: Čo vám umožní pridávať tmavšie odtiene pri tieňovaní.
- Dodržujte správne proporcie predmetov aj postáv: Na to vám poslúži prerozdelenie obrázku na viacero menších častí pomocou tenkých pomocných čiar.
- Experimentujte s textúrami aj výtvarnými technikami: Vyskúšajte šrafovanie, bodkovanie, lineárnu kresbu alebo frotáž.
- Naučte sa perspektívu: Bez nej vaše kresby nezískajú trojrozmernosť a realistický vzhľad.
- Vyskúšajte rôzne podklady: Napríklad recyklované, farebné, čierne, ručne vyrábané alebo akvarelové papiere.
Najčastejšie námety pre začiatočníkov
- Portrét, postava a busta: Zoznámenie sa so základmi anatómie a telesných proporcií.
- Zátišie: Na začiatku si vyberte niečo jednoduché, napríklad pomaranč, hrušku alebo jablko, na ktorom sa dá perfektne trénovať tieňovanie.
- Kresba podľa fotky alebo obrázku: Vybraný objekt prekreslite čo najpresnejšie.